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Declaración del artista

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Soy susceptible a todo lo que determina la conciencia y la historia humanas. Aunque vivo en la era digital, guardo una gran admiración por lo creado por la humanidad desde sus inicios: me impresiona igualmente un bisonte pintado en la profundidad de una cueva, un templo, una ópera o un traje de alta costura. Mi interés en temas de historia universal, poesía y música antigua se fusiona ahora con la incertidumbre nacida de convertirme en inmigrante y padre.

La pintura al óleo es y será siempre mi mayor ambición, al igual que la perdurabilidad de mi trabajo. En los últimos años, he sentido la necesidad de reducir gradualmente los colores de mi paleta. Como ha sido  evidente para muchos antes que yo, la aparente simplicidad del universo monocromo ofrece un mensaje enfatizado por el uso selectivo del color.

Admiro a Jan van Eyck y Johannes Vermeer, pero también me atrae el trabajo de artistas del siglo XX como Kent Bellows y Roberto Fabelo. LLa representación detallada, particularmente en el género del retrato, como mi forma de expresión es mi intento de narrar la época en que vivo desde mi rincón personal. La figuración fantástica en mi obra ha mutado continuamente junto con el diálogo dentro de mi subjetividad, intentando a veces distorsionar y ofrecer la ilusión de un modelo extraído directamente de una realidad inexistente pero familiar. A medida que las voces más fuertes de mi nueva realidad en los Estados Unidos se unen a otras de mi Habana natal, transforman mi mundo conocido en una apariencia extraña y nueva, una especie de alter ego de viejos y nuevos paisajes, cosas y personas.

Biografía

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Leonardo Cuervo es un pintor de realismo fantástico, interesado en explorar la figura humana y sacar a relucir su lado inquietante. Su trabajo está impregnado de todo lo fantástico y esotérico, permitiéndonos alejarnos de la realidad social para explorar un mundo irreal latente solo en nuestra imaginación y luego, sutilmente, traernos de regreso. En palabras de Artillery Magazine, "la habilidad técnica de Cuervo en el realismo inusual y provocativo es exquisita".

Cuervo comenzó como estudiante de grabado en la Academia de Bellas Artes San Alejandro, en La Habana, Cuba, pero inmediatamente se sintió atraído por las técnicas tradicionales de pintura al óleo. Durante su carrera artística en La Habana, presentó exposiciones individuales en prestigiosas instituciones locales y participó constantemente en exposiciones colectivas. Su obra temprana estuvo influenciada por la cultura y los artistas europeos de los siglos XVI y XVII. El enigmático mundo de Brueghel, la elaborada ejecución de Jan Van Eyck, los grabados de Rembrandt, la extraña tranquilidad de los interiores de Vermeer... Las primeras piezas de Cuervo se esforzaron por hacer que todas estas esencias se unieran en un lenguaje contemporáneo, pero aún en deuda con el pasado. La imagen obtenida fue una referencia directa de los viejos maestros pero dentro de un sistema de imágenes fragmentadas, repletas de citas, imágenes audiovisuales e información caótica como lo es el mundo contemporáneo en el que vivimos. Como era de esperar, esa etapa de la obra de Cuervo resonó naturalmente en el público belga durante su primera exposición individual en Bruselas, Bégica, en noviembre de 2005.

Inquieto en su exploración para trascender más allá de la representación tradicional hacia una forma más precisa y minuciosa, Cuervo se encontró con el hiperrealismo y la forma en que esta escuela trata la imagen pictórica. Sus orígenes como grabador lo motivaron a adoptar también el dibujo a lápiz como una forma completa de expresión fotorrealista. Aún así, la nueva dirección de Cuervo no renuncia a su fantasía sino que la une a los elementos del mundo real. Para Cuervo, no se trata solo de la inspiración aludida por un mendigo pintado por Goya o Rembrandt: ahora se trata de un verdadero vagabundo, atrapado con una cámara en una calle de San Francisco, fielmente reproducido en un lienzo o papel, e incrustado en el discurso poético que solo la fantasía puede permitirse.

Al llegar a los EE. UU. En 2012, Cuervo se insertó de inmediato en la escena artística estadounidense con su primera exposición individual en los EE. UU. En Beverlly Hills, y ha sido invitado a presentar su trabajo en las vibrantes escenas artísticas de Nueva York y San Francisco. Ha sido ganador en la categoría “Realismo-Figura humana” de varias ediciones de los American Art Awards.

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